Cum să efectuați o orchestră de marș: 14 pași

Puține roluri în orchestra de marș sunt, de asemenea, exigente și fascinante ca rol al unui tamburmage. Cum un tubmaker sunteți obligat să bateți tactul, să stabilească ritmul și să fie un model de rol în orchestră. Aflați ce abilități sunt necesare pentru a conduce orchestra de marș, precum și sfaturi detaliate privind gestionarea orchestrei pe teren.

Pași

Partea 1 din 3:

Dezvoltarea abilităților necesare

unu. Asigurați-vă că aveți o audiere muzicală. Trebuie să puteți juca bataia și să întrebați până la restul orchestrei. Cunoștințe semnificative în teoria muzicii vor fi foarte utile, deoarece va trebui să conduceți diferite părți pe parcursul muncii muzicale.

Ar trebui să vă simțiți încrezători în teoria muzicii pentru a comunica cu directorul muzical și muzicienii, mai ales dacă au întrebări sau îndoieli cu privire la scor.

Imaginea intitulată conduce o bandă de marș

2. Verificați rolul dirijorului. În esență, dirijorul îndeplinește rolul unui metronom pentru orchestra. În timpul executării, umerii dvs. mintă responsabilitatea pentru respectarea orchestrei ritmului. Într-un sens mai larg, veți acționa ca lider. Muzicienii și directorii se vor baza pe dvs. în asistarea la coordonarea formării și a ideilor.

Conduitele ar trebui să evite bătăile ritmului la picior, deoarece nu poate fi înțeleasă greșit. În schimb, condus de mișcarea orchestrei a mâinilor.

3. Întrebați-vă, organizat și distorsionat de o persoană. Veți fi responsabili pentru efectuarea orchestrei de sarcini și capacitatea lor de a juca ca întreg. Acest lucru necesită compararea programelor, a caracteristicilor individuale, a memorizării muzicii și a pozițiilor pe teren, în paralel, în funcție de director.

Gândiți-vă cu atenție dacă sunteți gata să dedicați o cantitate mare de timp de care aveți nevoie pentru a controla orchestra de marș. Trebuie să veniți mai devreme la antrenament și să rămâneți târziu pentru a face față oricăror întrebări sau probleme care pot apărea de la orchestra sau director. Este posibil să trebuiască să ajutați muzicienii în timpul liber sau să le furnizați pur și simplu sprijinul în situații stresante.

4. Evaluați-vă abilitățile de comunicare. Puteți comunica cu ușurință cu colegii dvs., precum și cu șefii superiori? Cea mai mare parte a controlului orchestrei se reduce la performanță ca o legătură între directorul muzical și muzicieni. Din acest motiv, trebuie să meritați respectul pentru ambele părți.

Respectul este o parte importantă a dirijorului. Directorul trebuie să fie încrezător în capacitatea dumneavoastră de a-și îndeplini instrucțiunile. În același timp, muzicienii nu ar trebui să vă pună întrebări echipelor și abilităților muzicale. Mai mult, trebuie să recunoască experiența dvs. muzicală și abilitățile de conducere.

Partea 2 din 3:

Orchestra Control

unu. Sprijinirea comunicării cu regizorul. Directorul de muzică diferă în ceea ce privește participarea pe care o iau în viața orchestrei. Sarcinile dvs. includ o discuție despre sarcinile practice ale orchestrei cu directorul. Va trebui să lucrați cu muzicieni pentru a atinge obiectivele furnizate de director. Directorul trebuie să vă respecte și opinia dvs. În plus, trebuie să respectați cerințele și soluțiile directorului.

Înainte de tine așteaptă multe probleme. Trebuie să puteți face față criticii, atât din partea directorului, cât și din partea colegilor. De asemenea, trebuie să fiți pregătiți pentru discutarea problemelor cu alți muzicieni.

2. Să fie pentru un grup de eșantion să urmeze. În acest lucru vă va ajuta să respectați. Trebuie să puteți acoperi atenția muzicienilor dvs., inspirării lor să vorbească la înălțime. Pentru a face acest lucru, trebuie să oferiți încredere, să răspundeți pentru a adăuga suport.

Prezența entuziasmului și a inspirației este crucială în inspirarea muzicienilor săi. Manifestarea bucuriei și plăcerii de la muzică și spectacole va oferi muzicienilor dvs. să înțeleagă că apreciați munca lor. Ei cu mare zel vor investi timp și energie în grup, dacă se simt parte din comunitatea de îngrijire. Și sarcina dvs. în această comunitate devin un model de rol.

3. Potrivit. În plus față de motivația grupului cu un mod muzical, trebuie să trimiteți un exemplu și când vine vorba de curățenie și aspect. Asigurați-vă că formularul a fost curat, fără pliuri și fixat corect. Aspectul dvs. bine păstrat va oferi muzicienilor să înțeleagă că sunteți serios despre munca dvs. și vă așteptați de la ei la fel.

Este clar că purtarea în mod constant a formularului nu este neapărat. La repetiții și clasele poartă ceva confortabil, totuși încercați să nu arătați dezamăgit. Nu uitați că grupul vede un exemplu pentru a imita în voi și veți colabora în continuare cu regizorul. Păstrați profesionalismul indiferent de situație.

Pentru dirijor, ar trebui să fiți și în formă fizică excelentă. Este posibil să trebuiască să conduceți, să mergeți simultan înainte sau înapoi, alergând în sus și în jos pe teren sau chiar purtați un baston sau o tijă.Și având în vedere mărimea și mișcarea orchestrei, puteți chiar să tăiați cercuri pe un câmp imens.

Partea 3 din 3:

Orchestra conducând pe teren

unu. Îmbunătățiți-vă stilul. În funcție de nevoile grupului simultan cu managementul orchestrei, este posibil să trebuiască să adăugați activități pe site, saluturi și arcuri. Puteți utiliza mișcări relativ simple sau le puteți face atât de muncă și complicate cât de mult doriți.

Stripe stilul tău înainte de o oglindă mare. Amintiți-vă că veți fi în centrul câmpului, în vederea tuturor audienței. Asigurați-vă că sunteți suficient de confortabil și ușor de efectuat mișcările.
Crearea propriului stil vă poate plânge personal rolul dvs. de un tamburchair, care nu este atât de important atunci când gestionați un grup.

2. Examinați gesturile pentru fiecare tempo. Din nou, puteți utiliza fie mișcări simple, fie complexe și expresive. Gândiți-vă la ce mișcări ale grupului dvs. vor fi mai ușor de înțeles și de memorat. Faceți-vă gesturile suficient de vizibile, astfel încât grupul să le poată vedea. Din acest motiv, trebuie să vă păstrați degetele împreună și să nu divorțați. Acest lucru va ajuta la evitarea confuziei și confuziei.

Încercați să efectuați alte melodii în dimensiunea ceasului pentru a vă folosi cu senzațiile. Când învățați complet o dimensiune, încercați să jucați câteva melodii într-o altă dimensiune a ceasului mai complex. De asemenea, puteți lua alte variații sau lucrări de la directorul dvs. pentru a clarifica.

3. Învață să conduci o dimensiune de 2/4. Pentru a efectua un scor "de două ori", coborâți mâinile până la punctul extrem, apoi ridicați-le. Deși această dimensiune poate părea simplă pentru dvs., nu vă puteți mai ridica mâinile într-o linie dreaptă. În schimb, coborâți ambele mâini în jos și apoi le cheltuiți pe lateral, ridicându-se pe a doua cotă.

Indiferent de dimensiunea executată, păstrați-vă mâinile la un unghi de 45 de grade, cu palme ușor ridicate sub același unghi. Trebuie să puteți alege și să cadă la punctul extrem, care va fi baza echipamentului dvs. de conducere. Inițial, puteți utiliza un adevărat punct extrem, de exemplu, o talie pe nivelul taliei. Acest lucru vă va permite să învățați să cădeți în același punct în timpul dirijorului.

Imaginea intitulată conduce o bandă de marșină Pasul 11

4. Învățați să efectuați dimensiunea 3/4. Pentru a conduce "Times de două ori de trei ori, două trei", coborâți-vă mâinile în jos, apoi le-ați săturat pe laturi și ridicați din nou. Mai precis, trebuie să coborâți ambele mâini în jos, opriți-le despre nivelul abdomenului sau al unui alt punct extrem selectat. În cea de-a doua cotă, aruncați mâinile de la punctul extrem de lat. Pe a treia parte, ridicați-vă mâinile în poziția inițială.

Mâna ta ar trebui să sări ușor cu desemnarea cota, indiferent de dimensiunea jucată. Va oferi muzicienilor dvs. să înțeleagă că ați numărat deja cota. .

cinci. Învață să conduci o dimensiune 4/4. Pentru a efectua un scor "de două ori de patru ori", reduceți mâinile până la punctul extrem de la prima acțiune. Apoi răsuciți-le împreună pe a doua cotă, dar astfel încât să nu intre în contact. Împărțiți-le pe marginea celei de-a treia părți înainte de a crește din nou în sus pe al patrulea.

Este important să desemnați fiecare parte, subliniind-o, abia bouncing cu mâinile cu scorul. În caz contrar, muzicienii dvs. se pot confunda cu ce tact vor semna mâinile.

Imaginea intitulată conduce o bandă de marșină Pasul 13

6. Aflați gesturile de intrare și încheiere. Deși aveți dreptul să alegeți orice stil pentru aceste gesturi, nu se schimbă. Gestul introducerii este utilizat pentru a evidenția un grup specific sau a elementului său specific. Gesturile finale semnalează finalizarea lucrării sau a segmentului. Pentru a face acest lucru, țipați mâinile în laturile opuse și ridicați-le pentru formarea unui cerc. Atingând partea superioară a cercului, strângeți pumnii împreună și transformați-le în mod dramatic pe orizontală.

Gestul sfârșitului sau eliminarea sunetului ar trebui să fie una dintre cele mai mari mișcări. Trebuie să vă asigurați că întregul grup vede că muzica se termină. Acest lucru este deosebit de important dacă grupul este dispersat într-o zonă mare.

Gestul de intrare poate fi indicarea obișnuită a degetului asupra unui anumit membru sau grup. Utilizați gestul cel mai convenabil pentru dvs., care va transmite cu succes instrucțiunile dvs. muzicienilor.

Imaginea intitulată conduce o bandă de marșină Pasul 14

7. Examinați mișcarea grupului în timpul discursului. Este necesar ca în orice moment să știți unde fiecare grup este pe teren. Va trebui să serviți semnale la aderare în timp, așa că nu pierdeți un grup de minte. Contact vizual este incredibil de util, deoarece veți semna adesea un singur grup, și nu întreaga orchestră.

Nu-ți place gesturi și expresivități excesiv de mari. Va fi dificil să le mențineți pentru o lungă execuție, iar grupul nu va putea determina subtilitățile din muzică.