Cum să înveți să desenezi

Se pare că învață cât de greu de atras, mai ales atunci când vizionează capodoperele artiștilor celebri. Cu toate acestea, este important să ne amintim că chiar și marii maeștri au fost inițial noi veniți în desen. Începeți cu un studiu practic al tehnicilor de bază de desenare și apoi mergeți la studiul unor sarcini mai complexe, cum ar fi imaginea oamenilor, a peisajelor, a animalelor și așa mai departe. Dacă deveniți în mod constant practic, veți fi surprinși cât de repede se vor dezvolta abilitățile de desen!

Pași

Metoda 1 din 4:

Studiul tehnicilor generale de desen

unu. Începeți cu practica de a desena linii drepte și curbate. Dacă învățați doar să desenezi, începeți cu prudență pe o linie dreaptă cu un creion simplu. Încercați să vă păstrați mâna la diferite unghiuri pentru a afla ce fel de poziție vă oferă cel mai bun control asupra creionului și, în același timp, este cel mai confortabil pentru dvs. De îndată ce veți obține cu încredere pentru a obține linii drepte, încercați imaginea liniilor Începeți să vă îndoiți mâna în încheietura mâinii - ar trebui să obțineți linii curbate. Apoi încercați să desenezi o serie de bucle mari și apoi spirale mici sub ele. Astfel de exerciții vă vor ajuta să dezvoltați coordonarea vizuală și a motorului, iar pe foaie va fi reparată exact ceea ce doriți să descrieți.

Practicați în imaginea diferitelor lungimi, grosime și textură. Încercați să portrete linii ondulate, zigzaguri și doodle încurcate.
Odată ce începeți să trageți cu încredere o mare varietate de linii, încercați să vă deplasați în imaginea formelor geometrice. De exemplu, puteți încerca să umpleți foaia cu astfel de figuri plate, cum ar fi cercuri, pătrate și triunghiuri.
Încercați să practici până când liniile descrise de dvs. nu sunt destul de precise și îngrijite.

Sfat: Încercați să obțineți un set de creioane simple de duritate diferite, astfel încât să puteți experimenta exact cu acele creioane care sunt cele mai potrivite pentru stilul dvs. de desen. În majoritatea cazurilor, seturile profesionale de creioane de desen includ creioane cu duritate de la 9T (sau 9H - cel mai greu) până la 9m (sau 9b - cel mai moale). Creioanele solide vă permit să portreze liniile mai luminoase și subțiri, în timp ce cu creioane mai moale ale liniei sunt mai groase și mai întunecate.

2. Aflați cum să creați efectul volumului utilizând suprapunerea umbrei pe imagini. Desenați o figură simplă, cum ar fi un cerc pe care îl veți transforma într-o minge cu ajutorul umbrelor. Imaginați-vă sursa de lumină afișată care iluminează foaia. Cu ajutorul unui creion, cusat ușor acele zone ale figurilor care sunt mai îndepărtate de sursa de lumină, lăsând cele mai apropiate zone cele mai apropiate de ea intactă. Continuați să aplicați umbrele până când gradientul neted se deplasează de la cele mai întunecate zone la cele mai strălucitoare, care sunt cele mai apropiate de sursa imaginară de lumină.

De exemplu, vă puteți imagina că obiectul de pe foaia de hârtie iluminează lampa din colțul din stânga sus. În acest caz, regiunea superioară din stânga a subiectului nu ar trebui să aibă nici o umbre. Ușor mai scăzută ar trebui să pară umbrirea ușoară și să crească treptat la o umbră foarte întunecată spre colțul din dreapta jos al foii.

Încercați să crească în umbra umbrită cu degetul, o radieră sau un șervețel pentru a netezi zona de umbră.

Pentru o cunoaștere mai profundă a procesului de aplicare a umbrelor, citiți articolul "Cum de a desena umbre". De asemenea, puteți cunoaște, de asemenea, informații despre o incubație cu mai multe straturi și linia punctată punctată.

3. Creați un efect realist prin descrierea elementului aruncat al umbrei. Imaginați-vă din nou o sursă de lumină imaginară și trageți elementul aruncat în umbră - ar trebui să fie amplasat pe partea opusă a sursei de lumină. Umbra subiectului trebuie să repete contururile, dar în același timp poate fi mai lungă sau mai scurtă (în funcție de distanța sursei de lumină și unghiul de iluminare).

De exemplu, dacă descrieți un castron cu fructe în picioare pe masă, rețineți că tabelul va renunța la umbra de pe podea, un castron - pe masă, iar fructele în sine vor umbra conținutul vasului.

Profitați de degetul sau de radieră pentru a bloca marginea umbrei și a da o viziune mai realistă.

Pentru mai multe informații, consultați articolul "Cum de a desena o umbra"!

4. Dacă este dificil pentru dvs. să descrieți corect proporțiile de articole, trageți grila auxiliară. Dacă perfecționați imaginea finită, răspândiți grila de la liniile orizontale și verticale echidistante pe foaie. Apoi, în același mod trage imaginea originală. Apoi, începeți secvențial trageți fiecare zonă pătrată a imaginii în pătratele corespunzătoare de pe foaie. Proporțiile desenului finit vor corespunde integral orinala!

De exemplu, puteți desena 3 linii verticale și 2 orizontale pentru a obține o grilă de pătrate 4x3.

Nu este nimic teribil dacă dimensiunea reală a pătratelor imaginii originale nu se potrivește cu dimensiunea pătratelor de pe foaia de hârtie. Modificați automat scala când scufundați imaginea pe hârtie în pătratele corespunzătoare. De fapt, această tehnică este foarte des folosită pentru a schimba dimensiunea desenului.

cinci. Demonstrează dimensiunile relative ale elementelor descrise folosind perspectiva. Pentru practica imaginii corecte a perspectivei, trageți o linie orizontală pe o foaie de hârtie, reprezentând orizontul. Pune pe linie un punct mic. Va fi un punct de strângere a perspectivelor. Apoi trageți două linii înclinate care sunt conectate în acest moment, dar diverge în partea de jos a foii. Aceste linii pot desemna drumul, fluxul, șinele feroviare sau orice alt mod. Partea mai largă a căii de la partea de jos a foii va fi cea mai apropiată de dvs. și la punctul de a aduna perspectiva pe care o va părea foarte îndepărtată.

Perspectiva corectă implică faptul că obiectele asemănătoare par a fi mai mult decât obiecte la distanță. Într-o perspectivă simplă, se folosește doar un punct al perspectivei, în timp ce în desene mai complexe puteți folosi două sau chiar trei puncte de plecare.

Înțelegerea perspectivelor ajută, de asemenea, la impunerea corectă a umbrelor, astfel încât imaginea să fie obținută mai realistă.

Pentru a studia informații suplimentare despre perspectivă, citiți articolul "Cum de a desena o perspectivă". De asemenea, pentru a studia conceptul de perspective poate fi practicat pentru a atrage prisma dreptunghiulară.

6. Sparge mental obiectul descris pe figuri simple. După stăpânirea imaginii formelor și a tehnicilor de bază, impunerea de umbre poate începe să deseneze obiecte mai complexe, împărțându-le mental pe figuri simple. Aruncați o privire asupra subiectului pe care doriți să îl trageți, de exemplu, poate fi o figură a unei persoane, a unei mașini sau a unei mâini și încercați să creați o schiță de figuri de bază din care puteți colecta acest obiect.

Puteți practica imagini terminate, cum ar fi reviste sau ziare, desenând cifrele de bază chiar pe ele. De exemplu, luați fotografia mașinii și rotiți contururile dreptunghiulare ale parbrizului, contururile rotunde ale roților și așa mai departe.

După efectuarea unei schițe din figurile de bază care alcătuiesc obiectul dvs., începeți să le umblați pentru a crea un volum.

Pentru a obține un desen finalizat, conectați figurile de bază cu alte linii pentru a obține un singur întreg. Linia suplimentară rămasă a conturului poate fi șters.

Consiliul specialistului

Kelly Medford

Artă profesională Mesford - Artistul american care trăiește în Roma, Italia. A studiat pictura clasică, desen și program în SUA și în Italia. Funcționează predominant la depozitatul de pe străzile din Roma și, de asemenea, comite excursii pentru colectorii privați. Din 2012, el deține excursii de artă la Roma, schițând excursii din Roma, în timpul căreia îi învață oaspeții orașului veșnic pentru a crea schițe de călătorie. A absolvit Academia de Arte Florentine.

Kelly Medford
Artist profesionist

Utilizați oglinda pentru a practica desenul obiectului. Kelly Medford, un artist care operează în aer liber, spune: "Una dintre tehnicile de desen de învățare se bazează pe utilizarea unei oglinzi. Uită-te în oglinda de pe obiectul pe care îl descriu și Comparați imaginile. Imaginea din oglindă este reflectată și, prin urmare, permite creierului și ochilor să se uite la el. ".

7. Încercați să recurgeți la tehnica de desenare a conturului. Contur desen este un exercițiu care ajută la învățarea modului de a desena contururi complexe realiste. Alegeți un obiect de desenare și examinare contururile sale pentru a le transfera simultan în hârtie. Încercați să nu rupeți ochiul din elementul descris, în loc să vă concentrați pe mână, efectuând schița. Nu vă faceți griji dacă desenul nu este perfect, încercați să transferați contururile de bază pe hârtie ce trageți.

Încercați să jucați un fel de joc de la desenul continuu contur. Pentru a face acest lucru, încercați să portretați în mod continuu toate contururile, fără a lua creionul din foaie și fără a relua ceea ce este deja tras.

opt. Creați mai întâi schițe, apoi trageți părți pentru a face desenul proporțional cu. În timpul tranziției de la conturul la desenul finalizat, nu trebuie să vă faceți griji imediat cu privire la cele mai mici detalii. Începeți cu desenarea formelor de bază ale unor părți mai mari, apoi în procesul de lucru, curățați desenul și continuați să lucrați cu elemente mai mici. Dacă vă concentrați prea devreme în părțile mici, o parte din cifră poate fi prea mare sau prea mică, iar lucrarea finalizată va fi dezechilibrată.

De exemplu, când floarea este o imagine, puteți începe cu crearea unei contururi de contururi de petale și tulpină. După ce ați terminat schița, puteți adăuga detalii, cum ar fi o culoare, îndoirea netedă a frunzelor și petalelor. În cele din urmă, rămâne doar pentru a impune umbre și pentru a desena cele mai mici detalii cele mai mici.

Metoda 2 din 4:

Desenarea oamenilor și a portretelor

unu. Pentru imaginea feței, trageți o ovală mare și treceți în interiorul acestuia. Desenați o ovală mare ovoidă, înclinată în partea de jos și ușor mai largă în partea de sus. Apoi petreceți linii verticale și orizontale abia vizibile, trecând prin ovale în jurul mijlocului.

Aceste linii vă vor ajuta să echilibrați proporțiile feței. Aplicați-le destul de ușor de apăsat pe creion, deoarece acestea nu ar trebui să rămână în desenul finit.
Pentru mai multe informații, citiți articolul "Cum de a desena o față".

Sfaturi avansate: Dacă doriți să trageți un cap cu o pantă, înclinați ovalele în contur și înclinați crucea în mod opus, astfel încât linia verticală a simetriei feței să fie încă din cea mai largă parte a capului până la îngustă.

2. Utilizați linii auxiliare pentru a descrie caracteristicile faciale. Pe linia orizontală trage ochii, iar nasul este situat aproximativ în mijloc între punctul inferior al bărbiei și ochi. Ochii de mai sus prezintă contururile sprâncenelor, apoi trageți urechile astfel încât marginea inferioară să fie localizată la nivelul punctului inferior al nasului și marginea superioară - la nivelul sprâncenei.

Imaginați-vă o linie orizontală în mijlocul punctului inferior al nasului și a bărbiei, apoi plasați-vă gura chiar deasupra lui.

Din acest punct, puteți trage desenul unor astfel de părți ca gene, elevi și păr, precum și treceți la impunerea de umbre și adăugarea părților rămase.

După ce ați terminat lucrul la model, ștergeți linia verticală și orizontală a conturului.

3. Desenați un cerc pe un trapez inversat pentru a portreca contururile capului. Când desenezi o persoană la o anumită distanță, desenul dvs. va fi mai realist dacă executați mai întâi conturul craniului. Pentru a face acest lucru, trageți un cerc și chiar mai jos trageți o mică linie orizontală. Apoi, creați o linie de bărbie prin conectarea liniei și a cercului cu linii suplimentare.

Vă rugăm să rețineți că femeile sunt deja deja, și la bărbați - mai largi.

Pentru o imagine proporțională suplimentară, lamelele persoanei pot utiliza liniile auxiliare încrucișate.

Trageți linii auxiliare cu o presiune ușoară asupra creionului, astfel încât acestea pot fi șterse fără urme.

4. Pentru imaginea unei torsa unui om atrage un dreptunghi și cap de cap rotunjit. Direct sub ovală a capului, trageți un dreptunghi rotunjit alungit care va fi trunchiul. Pentru o persoană subțire, faceți un dreptunghi foarte îngust și, pentru o poziție întreagă. Apoi trageți ovală orizontală, suprapusă pe fundul dreptunghiului. Va fi zona coapsei.

Dacă cifra ar trebui să fie vizibilă în figură, trageți un mic dreptunghi îngust care leagă capul cu torsul.

Dacă descrieți o persoană liniștită, atunci dreptunghiul trunchiului trebuie să fie perfect vertical. Dacă o persoană este ușor înclinată, înclinată ușor dreptunghiul sau ilustrarea unei pante puternice pentru a trece mișcarea unei persoane, de exemplu, atunci când se execută.

cinci. Utilizați linii drepte și cercuri pentru a efectua schița membrelor umane. Utilizați linii drepte pentru imaginea fiecărui segment uman, cum ar fi umerii, antebrațul, șoldurile și gleznele. Apoi trageți cercuri mici la punctele articulațiilor, de exemplu, pe umeri, coate, genunchi și încheieturi.

Desenați linii și cercuri cu o presiune ușoară asupra unui creion, deoarece acestea sunt destinate numai pentru a vă ajuta să vizualizați forma corpului uman. Le veți șterge după completarea detaliilor desenului.

6. Adăugați îmbrăcăminte și alte detalii la desen, de îndată ce ați completat crearea schiței unei persoane. Când schița corpului este deja executată, timpul vine pentru a trage părți. Dacă nu ați atras încă caracteristici, faceți-o acum, precum și trageți părul, hainele și mâinile.

Amintiți-vă că mai departe de dvs. există o persoană, cu atât mai puține detalii trebuie să fie incluse în desen. Dacă descriiți un grup mare de oameni, concentrați-vă pe contururile lor.

Pentru mai multe recomandări, citiți articolul "Cum să atrageți hainele", "Cum să atrageți părul realist", "Cum de a desena pantofi" și "cum să desenezi mâinile realiste".

7. Încercați să atrageți obiecte în mișcare pentru a transmite cea mai mare esență a pozițiilor și acțiunii lor. În același timp, trebuie să creați o schiță de bază, care reflectă simultan forma subiectului și, în același timp, creează un sentiment de dinamica mișcării sale. Începeți cu o schiță foarte rapidă a mai multor linii simple (creați-o în doar 30-60 de secunde) pentru a transmite forma elementului pe care îl vedeți și mișcarea acesteia. Liniile ar trebui să fie ușoare, schițe și netede. Ideea este de a obține o imagine dinamică și naturală și nu ordonată și desen verificat cu precizie.

Dacă trageți figura unei persoane, încercați să trageți o linie a axei centrale a figurii sale, mergând de la punctul superior al capului la piciorul de susținere. Schița celorlalte părți ale corpului în jurul acestei linii, adăugând umerii și șoldurile aici, denotă panta lor.

Păstrați mâna cu un creion în mișcare constantă și nu vă faceți griji cu privire la detaliile și acuratețea desenului.

Metoda 3 din 4:

Imaginea peisajelor

unu. Luați o fotografie sau o privire reală la ochii voștri. Găsiți o fotografie potrivită a naturii sau doar priviți din fereastră și trageți ceea ce vedeți. Imaginea peisajelor este utilă pentru a avea anumite repere pentru a respecta în mod corespunzător proporția, mai ales dacă faceți numai primii pași în desen.

Sfat:Dacă nu reușiți să găsiți o fotografie a peisajului, iar vederea de pe fereastră va fi foarte proastă, încercați să luați un notebook pentru desen și să mergeți la natură, de exemplu, în parc sau rezervă naturală, situată în apropiere.

2. Desenați o linie orizontală pe o foaie, indicând orizontul. Linia care separă pământul și cerul se numește linia de orizont. Cu o presiune ușoară asupra creionului, trageți această linie în care orizontul va fi localizat pe desenul dvs. Amintiți-vă că dacă există pe linia orizontului astfel de obiecte, cum ar fi munții, copacii, clădirile și alte elemente, linia orizontului nu poate fi perfect netedă.

În funcție de regula celei de-a treia, desenul dvs. va fi vizual mai interesant dacă poziționați linia de orizont cu o treime din înălțimea foii de la marginea superioară sau inferioară.

Dacă aranjați orizontul de mai sus în figură, atunci va fi mai prezentat suprafața pământului și dacă este coborâtă mai jos, va fi mai vizibilă de cer.

De obicei, imaginea peisajelor utilizează orientarea orizontală a foii.

3. Alegeți obiectivul principal al peisajului dvs. Pentru ca peisajul să fie interesant, el ar trebui să includă un anumit obiect pe care se va opri punctul de vedere al observatorului. Poate fi un copac, clădire, bolovani interesanți de-a lungul cursului, hambar, cascadă, bancă, om sau altceva pe care vă veți prezenta. De obicei, obiectul focal este cel mai mare element al imaginii, dar poate fi și orice obiect care este eliberat de culoarea sau contrastul său.

De exemplu, un teren mic de teren cu flori galbene strălucitoare lângă pârâu, cel mai probabil, va atrage vederile contemporanilor, dacă restul culorilor va fi mai calmă.

Punctul focal al peisajului poate fi un tufiș mare în prim-plan și un munte în fundal în fundal.

Pentru imaginea peisajului, încercați să găsiți o fotografie sau un astfel de punct de vizionare care include deja un obiect focal. Cu toate acestea, este posibil să aveți nevoie să alegeți doar o parte a formularului general, astfel încât imaginea dvs. să devină mai interesantă. De exemplu, puteți desena locul în care crește vechiul copac, în loc de a descrie întregul parc imediat.

4. Utilizați perspectiva pentru a salva proporțiile corecte. În timpul desenului, imaginați-vă un punct de colectare a perspectivelor. Orice linii de pe imaginea dvs. trebuie să se refere la acest punct. Aceasta înseamnă că în imaginea elementelor din prim plan, ele trebuie să fie mai mari, iar elementele planului din spate - mai mici.

De exemplu, dacă trageți copaci, în prim-planul vârfurilor și bazelor de trunchiuri pot ajunge la marginile hârtiei. Cu toate acestea, copacii din fundal ar trebui să scadă treptat spre poziția poziției perspectivei în conformitate cu liniile diagonale imaginare efectuate de la acesta.

cinci. Simplificați detaliile desenului dvs. În timpul imaginii peisajului nu este nevoie să trageți fiecare frunză pe copac, fiecare Edinchka sau fiecare cărămidă a unei căi kestrate. În schimb, afișați contururile comune de obiecte și completați elementele numai secțiunile individuale pentru a transfera la spectator la textura sau simțul mișcării lor.

De exemplu, puteți să descrieți doar câteva picături ușoare pentru a desemna acele de pe pomul de Crăciun.

Desenarea unor detalii sunt destul de admisibile și va depinde de stilul desenului dvs. De exemplu, dacă trageți o cale pavată a căii, poate în prim-planul pe care doriți să-l deseneze părți ale pietrelor individuale, ceea ce va dispărea treptat atunci când sunt șterse, până când doar câteva zile îndepărtate unul de celălalt în jurul pietrelor undeva.

Dacă trageți într-un stil realist maxim, probabil că veți încerca să afișați cât mai multe detalii și acest lucru este, de asemenea, normal. Cu toate acestea, aceasta este o tehnică de desen mai avansată, iar din moment ce începeți să trageți, pentru a începe, va fi limitat în mod rezonabil la obiectul focal detaliat și lăsați restul imaginii mai simple.

Metoda 4 din 4:

Alte atacuri de bază la desen

unu. Efectuați o schiță a unui obiect simplu de la natură. Când aveți deja o idee despre cum să controlați imaginile liniei și să creați diferite nuanțe de tonuri ușoare și întunecate, încercați să desenați unul sau mai multe obiecte din natură. În primul rând, alegeți ceva relativ simplu, de exemplu, un castron cu fructe, floare sau vază. Utilizați lampa pentru a crea o sursă puternică de lumină. Puneți conturul elementelor pe care le vedeți, apoi impuneți umbrele și trageți detaliile.

Încercați să atrageți exact ceea ce vedeți și nu cum imaginați elementele. Este mai greu decât pare! Pentru a face acest lucru, încercați să evidențiați contururile spațiului gol între obiecte și să nu creați doar contururile elementelor în sine.
Acesta este așa-numitul desen al elementelor fixe, care este utilizat pe scară largă în desenarea lecțiilor pentru tehnici practice.

2. Desenați animalul dvs. preferat pentru a practica detaliile. Găsiți o fotografie a animalului pe care vă place foarte mult și studiați-o chiar înainte de desen. Apoi porniți de la conturul conturului. După terminarea acesteia, desenează detaliile principale, cum ar fi fața, aripi sau aripioare. Apoi, adăugați treptat alte părți și umbre până când sunteți mulțumit de rezultatul final.

Trageți dificile animalele! Acordați o atenție deosebită luminii și umbrelor dacă doriți să vă faceți creațiile realiste sau să accentuați cele mai remarcabile caracteristici ale animalelor dacă lucrați într-un stil de caricatură sau desen animat.

Pentru mai multe informații, citiți articolul "Cum de a desena animalele". Dacă doriți să desenezi un animal special, încercați să citiți articole "Cum de a desena câini", "Cum de a desena o pisică", "Cum de a desena un leu", "Cum de a desena pește" sau "Cum de a desena o pasăre".

3. Încercați-vă abilitățile în imaginea caricaturilor și a caracterelor de desene animate, dacă aveți un stil de desen destul de jucăuș. Desene animate sunt de obicei mai simple decât desenele realiste, dar, în același timp, vă deschid ușile largi pentru o abordare mai creativă a desenului. Puteți încerca să vă prezentați cu un super-erou sau să atrageți o caricatură a unui animal, care a câștigat o aventură. Puteți chiar practica în imaginea personajelor de desene animate deja existente, de exemplu, eroii desenului dvs. preferat de desene animate sau de benzi desenate.

Mai întâi concentrați asupra imaginii personajului principal, apoi creați fundal, caractere suplimentare și obiecte cu care personajele interacționează.

De asemenea, acordați atenție expresiei feței și puneți-vă de caractere pentru a transmite diverse emoții și acțiuni.

De asemenea, puteți atrage desene realiste în stilul fanteziei, bazându-vă pe imaginația voastră. De exemplu, dacă vă imaginați clar cum ar trebui să arate dragonul, încercați să o trageți!

Pentru mai multe recomandări, familiarizați-vă cu articolele "Cum de a desena caractere de desene animate" și "cum să desenezi animale de desene animate".

sfaturi

Nu disperați, dacă nu reușiți să vă transferați imediat propriile idei de hârtie. Desenul necesită practici grele, deci continuați să lucrați!