Cum să însoțești cântăreața pe pian
Te-ai gândit să însoțească cântăreața (solist) formpiano și ar dori să învețe acest lucru, în principal acasă. Abilitatea jocului de pian ca escorta include abilitatea obișnuită a jocului pe pian, dar există lucruri care sunt foarte diferite de jocul solo. Veți realiza în curând ce fel de cântăreț pe Fortpianolegche, ce să jucați solo - folosind câteva principii de bază.
Pași
Metoda 1 din 6:
Acompaniament cu coardeunu. Întreținerea cântăreței pe pian este aproximativă și un joc de chitară. Deci tu Urma În spatele cântăreței, nu:
- Joacă notele de la "Melodii" în același timp cu cântăreața le vouc,
- Sau set "ritm"În acele locuri în care solistul se concentrează pe părți lente și rapide și pe T.D.
- Sau ajustați "ritm", Când cântăreața interpretează încet și rapid,
- Deci nu decideți ce va fi "stil" ... Nu lucrați la cântăreț. Discutați-vă cu solistul dvs! Majoritatea solistului doresc să le urmați, dar unii ar putea avea nevoie de tine să păstreze ritmul (un pic ca tobe DO), astfel încât acestea rămân în direcția cea bună.Toți oamenii sunt diferiți, deci tot ce aveți nevoie este doar întrebați. Un solist calificat vă va putea spune că pentru el sau ea va fi cel mai bun. De regulă, jucați " Accompagnato " - Să urmărim totul, solist (tempo și stil general) efectuează o melodie.

2. Ca tehnica principală, nu se joacă nufiant (nu prea tare). Imaginați-vă că sunteți însoțită de grupul în care chitaristul merge ușor coardele, în timp ce bateria folosește perii sau alege stilul moale al jocului și t.D., Dar, bineînțeles, câțiva cântăreți, ca o alternativă, pot rămâne la stilul în care instrumentele sunt auzite destul de tare ...

3. Sparge coardele (arpeggio [ar-pe-szhe-o] ca brunch, bate) astfel încât a fost "nu, Cum "BAM BAM ..." Și ca un acompaniator facilitează sau doar folosiți o mână pentru a juca - explicați mai detaliat mai jos. Însoțitoare pe pian, folosesc adesea ambele mâini pentru a întoarce piese, combinație de mână stângă sau dreaptă, idei, cum să citească muzică și să se adapteze la ceea ce face un solist, realizând stilul său și reacționând la ritm, ritm și zvon. Dumneavoastră, probabil (dar nu neapărat) va trebui să jucați ambele mâini Introducere și terminați.

4. Pentru a însoți pe pian, utilizați o mână. Desigur, trebuie să înveți mult mai mult pentru a fi un acompaniament bun. Uită-te la coardele B "Consiliu" de mai jos.

cinci. Învață să spargi coarda în Arpeggio, ceea ce înseamnă Sunetul notelor coardei în secvență și nu în același timp .

6. Practicați trecerea de note, împărtășirea sau deplasarea cu mâna și degetele: trecând fiecare coardă, joacă note separat.

7. Imaginați-vă o imagine în minte, ASPASS FORM"Formă"

opt. Încercați să jucați "lângă" Notă de mijloc înainte, sub octavă (sau, poate deasupra) pentru a armoniza cu un cântăreț (S).

nouă. Învață să primești coardă de caractere cheie. Veți vedea o imagine în semne cheie pe măsură ce progresează pe fiecare cinci închidere / notă "Queint Kroge".

10. Scrieți coardele peste cuvintele de pe pagina scrisă sau tipărită, cum o faceți pentru chitară. Există o modalitate studio-profesională de a face acest lucru folosind denumirile Nashville Chordami . Aceasta este pentru secțiunea ritmică (de obicei constând din pian, chitare, tobe și bas). Muzicienii se antrenează pentru a putea improviza, reprezentând o coardă în combinație cu alte instrumente. Această metodă de înregistrare numerotată permite muzicienilor cu care sunt familiarizați Cheile și cordurile Redați același cântec în orice ton ,Fără cunoașterea notelor scrise .

unsprezece. Utilizați diferite stiluri de joc pe pian pe zvon, și astfel schimbați ritmul și coarda, precum și pentru imaginația de schimbare în sus sau în jos, după cum este necesar. Aceasta nu este o amatorovka - asta gratuit Software creat de departamentul Harvey Mudd Ceillage Calculatoare pentru această specificație utilizată de Orchestres și T.D ..

12. Părăsiți melodia Singer, și, astfel, coarda ta va suna inteligent și ritmic în timpul vocal (ceva asemănător unei brandy, ritm de joc). Deci, apăsați note individuale de coardă, așa cum am vorbit deja, folosind formularul de arpeggio (numit și coarde sparte). Pe scurt, această tehnică ca esența ideii.
Metoda 2 din 6:
Ajuta cântăreții să învețe să se armonizezeunu. Afișați doi și mai mulți artiști de armonie a celor trei coarde principale: "1,3,5" coarde (care sunt pur și simplu la o sare majoră sau majoră sau majoră), care nu au digestoare, bere și t.D. 1 reprezintă "rădăcină" (fundamental) Notă. 3 reprezintă "a treia" sau o notă de mai sus. 5 este un "al cincilea", care este situat în urmă de la rădăcină și pe locul 2 de la 3. Fiecare notă ratată este chemată interval (creând o separare plăcută între cei care au sunat).

2. Arătați coarde cântăreților și ajutați-i să audă cât de diferite combinații de note (coarde) împreună. Mai ușor de învățat elementele de bază ale consonanței, ascultând notele efectuate pe pian. Atunci cineva poate începe să cânte împreună cu notele de pian. Apoi pot merge la cântând comună cu un alt cântăreț.

3. Armonizați cântând "Pe o melodie", dar într-un pic mai mare sau mai mic pentru a crea coardă cu voci.

4. Adăugați a șaptea la cea de-a patra voce pentru armonie și / sau prima (sau rădăcină), o octavă deasupra (în unison).

cinci. Explorați principalele 1,3,5,7 note principale ale coardei (până la 7, F7, Sol7 - vezi secțiunea "Sfaturi" de mai jos), ca grup, și apoi puteți ajuta cântăreții să armonizeze, trecând în mod constant toate notele de coarda - atunci ei să le învețe în coardă (și astfel au auzit armonie) între voturi. Armonia rea este incompatibilă și, astfel, treceți de la o notă de la o notă a altcuiva (în afara cheii).
Metoda 3 din 6:
Combinaţieunu. Coardele constau de obicei cel puțin de la "Trei" Note / pași / tonuri (să le numim) sunând împreună. Dacă vorbești doar despre două note care au trebuit să sune, atunci sunt cunoscute ca interval (ca distanța).
Accordo a efectuat "Pre-sare" Indicați figuri și avioane, formând diferite acorduri. Faceți dublu clic pe fotografie pentru ao mări.
Accordo a efectuat "Pre-sare" Indicați figuri și avioane, formând diferite acorduri. Faceți dublu clic pe fotografie pentru ao mări.
- "Inainte de" coardă:


Metoda 4 din 6:
Imagine " Figuri mari" Cu degetele și mâinileDouă aplicații principale vor funcționa pentru toate coardele majore, mici...
Metoda 5 din 6:
Aplicarea a trei coarde majore de degetunu. Numărul degetelor și mâna stângă a degetului mare: "5, 4, 3, 2, 1", Începând cu degetul mic (5) și terminând cu degetul mare (1).
2. Imaginează-ți asta Forma de mână pentru "Sus, fa și sare" întotdeauna una și aceeași. Acest formă (Kakformula) folosește degetele "5, 3 și 1". Restul de coarde majore de 3 puncteJucărie Forma aplicației:


"La" Chord: Rețineți că coarda este exact aceeași formă ca și în fotografiile utilizând autocolantul tastaturii din stânga ... Dar domnia, ca trei note pe o linie de note nu reflectă această idee. Forma de mână Pentru coarde de lae sau aproape la fel ca înainte, Fa, sau sare - dar la sau o notă sub degetul mijlociu "ascuţit" ("c" sau "Drept" Într-adevăr doar jumătate între note). Astfel, amândoi au o cheie neagră pentru degetul mijlociu - de la stânga la dreapta pe mâna stângă (5, 3 #, 1), unde simbolul "#" mijloace "acut", care cel mai adesea este cheia neagră "sus", Corect, pe tastatură ...



3. Cântați degetele și mâna dreaptă "1, 2, 3, 4, 5", Începând cu degetul mare (1) și terminând cu o fetiță a mamei (5).
Metoda 6 din 6:
Aplicarea a patru degete Major Septakkordovunu. Septakkorda sunt patru coarde muzicale: Următoarea aplicație este potrivită pentru toate sepkordurile majore și minore (micul deget joacă al șaptelea) pe tastatură, lipsesc degetul inelului.
- De exemplu: Cardul Sol7 este situat prin numărarea sarei ca prima pe cerc, apoi 1-3-5-7 Make-Si-Re-Fa, vezi totul pe Un interval .
- Aplicarea mâinii stângi pentru această coardă 5-3-2-1 (Doar dor "Un deget anonim"). Mysinetse - Sare, degetul mijlociu - Si, Index Finger - Re și Thumb - Fa.
- Pentru mâna dreaptă, aceeași apreciere, dar "verso", Astfel, 1-2-3-5 (dor din nou "Un deget anonim"). Deget mare, index - c, mijlocul și mysinetse - fa.
sfaturi
- Surprinde, puteți face acest lucru dacă știți câteva coarde și, dacă puteți învăța să jucați Intro, jucați acorduri de chords pentru note ("Arpegiu", Ce înseamnă "Juca pe harpă") și face ca sfârșitul fără să se oprească ca o lovitură despre perete.
- Dacă există un colegiu sau o școală din apropierea dvs., probabil că efectuează cursuri sau cursuri online "Nu elevii", unde puteți învăța muzică și obțineți instrucțiuni pentru a vă îmbunătăți tehnica.
- Probabil că puteți începe să ajutați cântăreața dacă puteți să jucați acorduri "Înainte, re, fa, sare", Și apoi puteți adăugaCord"La" și alții care au mai mulți digestori și becuri, pe măsură ce vă antrenați să jucați pian fără lecții și, în general, vă îmbunătățiți abilitățile în orice domeniu al abilităților dvs. muzicale.
Avertizări
- Asigurați-vă că nu specificați ritmul, jucați prea lent sau prea repede pentru vocea cântărețului: așa că știți, întotdeauna trebuie să încercați "a urma" Singură.
- Dacă cântăreața vă face o remarcă "Toți ai răsfățat!" , Spariați-l pe nervi și iritarea cântărețului. Păstrați calm și spuneți-mi: "Voi fi amintit!" sau orice altceva.